Mon Parcours Photographique

Depuis aussi loin qu’elle se souvienne, la photographie a toujours occupé une place spéciale dans sa vie familiale.

Cependant, son véritable voyage dans cet art a débuté lorsque elle a reçu son premier appareil jetable Kodak à l’âge de 7 ou 9 ans.

À ses 15 ans, elle a eu la chance d’acquérir un compact numérique Canon qui lui a permis de s’immerger dans la photographie animalière et la macro.

Entre ses 15 ans et ses 20 ans, elle a exploré divers styles photographiques, cherchant à affiner son regard et ses compétences. À 21 ans, elle a reçu son premier véritable boîtier, un bridge Nikon, Coolpix P500, qui l’a accompagné durant ses études en Visual Merchandising et lors de nombreux voyages ce qui lui a permis de créer et de continuer son initiation dans l’univers du 3ème Art.

Avec l’évolution rapide des technologies, les smartphones se sont dotés de capteurs photographiques impressionnants. Cela lui a permis de réaliser un projet photographique captivant avec un iPhone 12/13 lors de ses études en Graphisme. C’est à ses 30 ans qu’elle franchit une nouvelle étape en recevant son premier appareil hybride, un Fujifilm XT-30, devenu jusqu’à ce jour son plus fidèle compagnon dans toutes ses aventures photographiques.

Chaque étape de son parcours est marquée par une évolution technologique et une passion grandissante pour la capture de moments uniques, que ce soit avec un appareil jetable, un bridge, un smartphone ou un hybride. Son appareil photo est plus qu’un outil, c’est le prolongement de sa vision artistique.

La démarche artistique de Leslie Nokhamzon

Horizon intime et public

Dans son travail, la position courbée et introspective de l’Homme, souvent perçue comme signe de tristesse face à son environnement, devient chez Leslie Nokhamzon un horizon à la fois intime et public. Cette perspective est traduite par la sensibilité de son regard sur des espaces souvent négligés, piétinés par l’indifférence.

Exploration des détails

Elle se concentre sur des formes géométriques, des parcelles de végétation, des murs familiers, et des pavés tantôt ordonnés, tantôt chaotiques. Ses œuvres mettent en lumière les détails de notre cadre de vie, qu’elle extrait des différentes villes explorées. L’imperceptible de notre quotidien se met en lumière sous son regard avide de textures.

Découvrez la collection Épidreams

Cette collection se compose de séries photographiques urbaines, réalisées en tirages artistiques limités en noir et blanc sur différents formats de papier.

Le procédé artistique de Leslie Nokhamzon consiste à photographier systématiquement en plongée, en utilisant un traitement post-production homogène, autour d’une thématique unique : l’urbanisme.

Cette collection se développe autour des villes du monde afin d’en extraire l’imperceptible quotidien.

Découvrez la collection No Lights

Dans cette collection je vous dévoile des environnements souvent ignorés, où chaque photographie révèle un nouvel univers grâce aux détails extraits de leurs contextes naturels.

Sous mon œil, l’obscurité devient matière d’exploration, tandis que la lumière s’associe à ma créativité et mon imagination, produisant des résultats surprenants.

Je vous offre ainsi une vision du monde où le petit « rien » fait partie intégrante d’un « tout ». Chaque œuvre immortalise l’éphémère et nous interroge sur notre relation aux éléments.

Cette liberté d’expression et d’interprétation artistique nous aide à redécouvrir l’imperceptible de notre quotidien en se questionnant sur notre environnement.

Découvrez la collection Upside down

Upside Down est une collection de photographies en noir et blanc de Leslie N. qui explore la perception et les textures à travers des images inversées. Inspirée par l’univers dualiste et inversé du film « Upside Down » de Juan Solanas (2013).

Elle joue sur la dualité et les perspectives renversées, cette série vise à déstabiliser le spectateur et à l’inciter à revoir sa vision du monde. Inspirée par des artistes comme André Kertész, Aaron Siskind et M.C. Escher, elle met en valeur les textures naturelles et urbaines, révélant des détails souvent négligés.

Chaque photographie transforme l’ordinaire en une expérience visuelle immersive et intrigante, poussant à une réflexion sur la perception de la réalité ou l’illusion de celle-ci.

Venez découvrir cette expérience visuelle immersive, intriguante et renversante.

Découvrez la collection ÉROS ET THANATOS

Chaque photographie transforme l’ordinaire en une expérience visuelle immersive et intrigante, poussant à une réflexion sur la perception de la réalité ou l’illusion de celle-ci.

Venez découvrir cette expérience visuelle immersive, intriguante et renversante.

Découvrez au delà d'Epidreams

Photographies à venir

Découvrez les Instants artistiques

Dans cette galerie, je vous invite à découvrir l’âme des ateliers, l’énergie des vernissages et la beauté des rencontres qui façonnent chaque œuvre.

Ces Instants Artistiques capturent la magie éphémère de la création, le lien intime entre les artistes et leur travail, ainsi que les échanges vibrants avec le public.

À travers mon objectif, j’immortalise ces moments où l’art prend vie, dévoilant la sincérité des regards, la matière des œuvres et l’alchimie des lieux. Bienvenue dans un univers où chaque image raconte une histoire unique, en résonance avec l’instant et l’émotion partagée.

Découvrez les Concerts

Dans l’univers vibrant des concerts, son objectif capture l’énergie brute de chaque note, la passion des musiciens et la réaction intense du public. Son travail consiste à figer ces instants éphémères où la musique devient palpable, où chaque éclairage sculpte des silhouettes, et où chaque mouvement révèle l’âme des artistes sur scène.

Avec une attention particulière aux détails et aux émotions, ses images plongent dans l’intimité du live, saisissant la beauté de la scène et l’essence de la performance.

Au cœur de chaque photographie, elle cherche à retranscrire l’atmosphère unique de chaque concert, permettant à chaque spectateur de revivre cette expérience musicale intense.